Star Wars. El Despertar de la Fuerza (2015)

Hacia tiempo que no me pasaba por aquí y hasta dentro de un tiempo no me volveré a pasar, pero hoy os vengo a hablar de una película que esta camino de convertirse en la mas taquillera de la historia. Efectivamente, hoy os vengo a hablar del Episodio VII de la epica saga Star Wars.

Y es que esta película retoma el carácter de la primera trilogía (Episodios IV a VI). ¿Qué carácter es este? Pues muchas persecuciones en naves y también sus perfectos golpes de humor con los que toda la sala (si, TODA la sala, no es un decir) se llenaba de risas.

Claro esta, si no aguantaste ninguna de las partes anteriores  lo mejor será que ahorres tu dinero y tiempo. Esta película es claramente una continuación de la saga, con su mismo estilo. Se ve claramente en el modo de llevar la película y en los cambios de escena tan caracteristicos.

Si os hablo desde mi experiencia he de decir que iba acompañada de un gran fan de Star Wars y otras dos no tanto. Y ambas parte salieron encantadas de la sala.

Otra cosa que destaca es el reparto original (Han Solo, Leia, Chewaca, C3PO…). Algo que me ha gustado mucho es el que pese a salir no sean mas que unos acompañantes de la nueva generación: Finn, Rei, Poe y el encantador BB-8. Es el perfecto puente entre los fans que han ido al cine desde la primera película y los que, como yo, iremos desde ahora.

Eso es todo. He intentado hacer una critica libre de spoilers, lo que es muy difícil porque se me vienen muchísimas escenas a la cabeza que me encantaría comentar. Solo deciros que espero que si decidis ir a verla la disfrutéis tanto como lo hice yo, desde el primer segundo hasta el ultimo.

Que la Fuerza os acompañe. Y feliz Navidad.

Suite francesa (2014)

Mientras que ayer os hablaba de películas de misterio, hoy cambio de registro a una película de amor entre dos “especies” en plena IIGM.

‘Suite francesa’ relata la vida de una joven francesa en cuyo pueblo se hospedará un regimiento alemán tras la ocupación de Paris. En su casa, una de las mas ricas de la zona, acogerán a un oficial alemán que poco a poco irá congeniando con ella.

Una película muy recomendable por sus diálogos, su caracterización y un mensaje que deberéis descubrir por vosotros mismos.

“Be careful with your life.”
“Is it precious to you?”
“Yes. It is precious to me.”

Sin embargo, es aun mas recomendable verla por la siguiente curiosidad: el libro en que se basa, que tuvo una gran acogida fue publicado por la hija de la escritora tras encontrar el manuscrito. ¿Qué tiene esto de interesante? El hecho de que este argumento y estos dos protagonistas fueran elegidos por una judía (Irène Némirovsky) que posteriormente fue llevada a  un campo de concentracion, lo que le impidió terminar su obra. La obra iba a constar de cinco partes (pero solo pudo escribir las dos primeras y dejar por escrito anotaciones de la tercera) y trataría sobre la invasión alemana al pueblo francés. La pelicula se basa en la segunda de esas novelas: Dolce.

¿Qué tendría en mente en esas continuaciones?

Manuscrito de Suite Francesa, escrito con letra muy pequeña

 A continuacion os dejo el principal tema de la pelicula. Espero que lo disfruteis.

Phantom (2013) y El niño 44 (2015)

Después de todo este tiempo sin poder pasarme por aquí os traigo otra entrada con dos películas, algo que comenzó como una innovación y que poco a poco he ido cogiendo como rutina, y es que no dispongo de mucho tiempo para poder poner por escrito lo que me parecen las películas que veo, ya menos numerosas que en tiempo de vacaciones de verano.

Las películas de las que os voy a hablar hoy son dos películas que tienen lugar tras la II Guerra Mundial y que están protagonizadas por el pueblo sovietico (aunque sean interpretadas por americanos).

Ambas películas están llenas de misterio y, para mi gusto, con dos finales muy buenos.

La primera de ellas es Phantom, protagonizada por Ed Harris. ¿Os gustan los submarinos? Espero que asi sea si pensais ver esta película, pues nos cuenta la historia de un submarino soviético y de su tripulación en plena Guerra Fria. El capitán deberá partir sin conocer su misión hasta estar ya en pleno mar. Hasta aquí todo bien pero, ¿Qué pasaría si a su tripulación hubieran sumado a dos personas con una misión diferente y desconocida? Una buena película distinta a las que ya he comentado por aquí y que no os podeis perder.

Otra película de la que os quiero hablar es de El niño 44. Basada en un libro, nos cuenta situación en la Union Sovietica tras la IIGM, donde no podían existir opositores ni crímenes (ya que se encontraban en “el paraíso”). Sin embargo, la muerte de varios niños en circunstancias similares llevara al personaje de Tom Hardy a investigar estos sucesos, poniendo en riesgo su posición y la vida de los que le rodean. Una película llena de tensión que os mantendrá en vilo hasta el final y que os llevará al inicio de una mejora a la situación que se vivía en esa sociedad.

Transcendence (2014) y Duda razonable (2014)

Como ya he hecho en otra ocasión, en esta publicación os hablaré de dos películas que he visto recientemente y que tienen algo en común. O mejor dicho, carecen. Transcendence y Duda razonable son dos películas diferentes a las que suelo comentar por aquí y que me han gustado mucho.

La primera de la que os voy a hablar es Transcendence. Protagonizada por Johnny Depp, trata sobre un gran informático que trabaja, junto a su mujer y amigos, en el desarrollo de la conciencia informática. En otras palabras, sobre qué pasaría si los ordenadores pudieran pensar por sí mismos.

Una gran película, interesante, que nos puede hacer reflexionar sobre el camino que está tomando nuestras vidas. Cada vez estamos más apegados a la informática y a Internet. Yo misma me sirvo de ello para poner aquí mis impresiones sobre las películas que veo. Y eso está bien, si lo controlamos: estamos en contacto con personas, nos informamos, e incluso sirve para seguir desarrollando nuestra sociedad. Pero, ¿qué pasará cuando vayamos demasiado lejos? Es algo que está película me ha hecho pensar.

La segunda película es completamente diferente, y no hace reflexionar tanto. Duda razonable, protagonizada por Dominic Cooper y Samuel L. Jackson, es una película sobre abogados y criminales. Un abogado cree atropellar a alguien y, cuando inculpan a un inocente, pese a estar en la acusación, intenta ayudarle. Sin embargo, pronto se dará cuenta de que ese tipo no es tan inocente como parece.

Dos películas muy distintas entre si con un nexo: no son lo común y permiten pasar un buen rato.

Ciudades de Papel (2015)

“Muy bonito —dijo mi madre. Me gustaba que se gustaran entre sí—. Pero, en el fondo, ¿no es eso también lo que hace tan difícil que entendamos que los demás son seres humanos exactamente igual que nosotros? Los idealizamos como dioses o los descartamos como animales.”

La película de la que os vengo a hablar hoy no es la típica película de amor adolescente. Ni siquiera es una típica película adolescente. Hoy os voy a hablar de Ciudades de Papel.

Esta basada en el libro del mismo título de John Green (autor de la ya adaptada Bajo la misma estrella) y, al igual que esta, transmite un mensaje sobre el que tendríamos que reflexionar todos: ¿cómo vemos a la gente? Este mensaje es mas claro al leer la novela (que termine una semana antes de ir a ver la película) por lo que, si os gusta leer y os gusta la película, deberíais leerlo.

¿De qué va la historia? Es difícil de explicar sin hacer ningún spoiler. Básicamente es un chico, Q (Nat Wolff, que ya aparecía en la primera adaptación), que busca a su desaparecida vecina, de la que lleva enamorado toda la vida: Margo Roth Spielgman (Cara Delevigne), una chica misteriosa donde las haya.

“Qué engañoso creer que una persona es algo más que una persona.”

Los cambios respecto a la novela, pese a ser más numerosos que en la anterior película de John Green, son a mejor. Por ejemplo, hay relaciones demasiado precipitadas en el libro y que en la película están más desarrolladas, ves cómo evolucionan. O personajes que reciben la atención que se merecen. Desde luego me dejo muy buen sabor de boca.
Y además, hay un cameo especial para las seguidoras de este autor. No dire el nombre, pese a que ya imaginareis de quien se trata, pero si diré que en la sala de cine hubo un grito histérico que aun me hace reír al recordarlo.

Me permitiréis que a partir de aquí haga una pequeña reflexión, como gran admiradora de esta historia, así que PUEDEN haber SPOILERS A CONTINUACION: esta historia trata sobre la madurez y sobre como vemos a las personas (el mismo John Green en una entrevista dijo que trataba el tema de como idealizamos a las personas, por ejemplo a nuestro primer amor). Las personas que hayáis leído el libro (o que penséis hacerlo) os debéis haber dado cuenta de ello en numerosas ocasiones: la conversación con la madre de Q, el juego en el coche, e incluso el mismo protagonista al hablar de las diferentes Margo que existen según a quien se le pregunte. El final de la película es mas positivo que el libro. Pese a que "su milagro" no es lo que él esperaba, Q descubre que siempre a tenido un milagro a su lado, del que nunca se había dado cuenta: sus amigos. ¿Qué conclusión podemos sacar, entonces? Desde mi humilde opinión, creo que todos y sin excepción tendemos a ver a la gente de una manera, a encasillarlos en una "categoría": populares, raros, empollones... En la película podemos ver perfectamente el caso de Lacey quien, asociada a la popularidad, nunca la relacionan con su lado "friki" (soy una gran fan del momento Pokemon en la película). Sin embargo, a medida que vamos madurando, tendemos a aceptar a las personas tal y como son (no tienen porque caernos bien, y aún así también seguimos juzgando a alguien por su aspecto). FIN DE POSIBLES SPOILERS

Lo cierto es que esta historia hace reflexionar. Y cada vez que recuerdo una escena me vuelvo paranoica pensando en su significado. Una gran historia para unas personas de papel como nosotros.

“-Por supuesto. ¿Sabes cuál es tu problema, Quentin? Siempre esperas que la gente no sea quien es. Quiero decir que yo podría odiarte por llegar siempre tarde, por preocuparte solo de Margo Roth Spiegelman y por no preguntarme nunca cómo me va con mi novia… pero me importa una mierda, tío, porque eres así. Mis padres tienen una tonelada de Santa Claus negros, pero está bien. Ellos son así. A veces estoy tan obsesionado con una página web que no contesto cuando me llaman mis amigos o mi novia, y también está bien. Así soy yo. Me aprecias igualmente. Y yo te aprecio a ti. Eres divertido e inteligente, y es verdad que apareces tarde, pero al final siempre apareces.
—Gracias.
—Sí, bueno, en realidad no estaba echándote piropos. Solo digo que tienes que dejar de pensar que Ben debería ser como tú, y Ben tiene que dejar de pensar que tú deberías ser como él, y a ver si os calmáis los dos de una puta vez.”

El nuevo exótico Hotel Marigold (2015)

La película de la que os vengo a hablar es la continuación de una película que me encantó: El exótico Hotel Marigold (2011). Si ya habéis visto esta primera parte sabréis que estilo de película es, pues sigue con ese estilo de humor y con los valores ocultos.

Para los que no la habéis visto, permitidme haceros un breve resumen del tema: el Hotel Marigold es un hotel “ruinoso” en la India propiedad de un risueño joven (Dev Patel). A él llegaran diversas personas mayores que, por diversos motivos, se quedarán en el.

Es una película (bueno, ambas lo son) distinta a todas las demás. Mi recomendación es que si habéis visto la primera película y os gustó no esperéis a verla, porque sigue en la misma línea que la primera (es decir, no es como las típicas segundas partes que estropean una gran pelicula). ¿Y para los que no habéis visto la primera? Debo deciros que no os la perdáis, dadle una oportunidad a la primera película, que seguro que os deja un buen sabor de boca y deseáis ver la continuación.

Band of Brothers (2001)

Hoy os traigo una nueva mini-serie (esta ya de hace unos años, pues se emitió en 2001) basada en la II Guerra Mundial. Consta de 10 episodios y de un reportaje con entrevistas a los verdaderos protagonistas de esta historia: los paracaidistas de la 101 Aerotransportada, los hombres de la compañía Easy.  Cada uno de los capítulos será contado desde la perspectiva de uno de estos hombres que participaron en el Dia D y en Bastogne, así como en otras misiones de las que nos hablarán a lo largo de la serie y de las que formaron parte.

Lo mejor que podéis hacer es, nada más terminarla, ver el reportaje que he comentado antes (Estamos solos pero unidos) pues así veréis que han intentado ser los más fieles a sus testimonios (podréis daros cuenta de pequeños detalles que aparecen en la serie a los que no daréis mucha importancia en ese momento y que son cosas grabadas a fuego en la mente de estos veteranos).

Damian Lewis con Dick Winters, fallecido el 2 de enero de 2011

Otra cosa curiosa son los actores. Muchos de ellos son conocidos (por ejemplo Damian Lewis, visto en Homeland) y ya lo eran en ese momento, pero otros alcanzaron más reconocimiento con el pasar de los años, como son Michael Fassbender, Tom Hardy o James McAvoy. A estos los veremos en pequeños papeles recurrentes a lo largo de los capítulos, siendo normalmente los jóvenes reemplazos.

Por otra parte, no puedo dejar de comentar los pequeños toques irónicos que todos los soldados adquieren a lo largo de la guerra, la camaradería, el sufrimiento tan bien reflejado en cierto capitulo que no comentaré pero que reconoceréis si veis esta serie y su banda sonora (aunque las primeras veces que veía la intro mi mente colocaba la música de Juego de Tronos en un primer lugar).

Si alguno ya ha visto o conoce The Pacific, o conocía Hermanos de Sangre (Band of Brothers) y está interesado en algo parecido, debo deciros que ambas producciones están relacionadas, siendo un spin-off The Pacific de Band of Brothers. Aún no la he visto esta pero ya está apuntada en mi lista de 'series pendientes de ver'.

Dios mio, ¿pero qué te hemos hecho? (2014)

Hoy os traigo otro tipo de registro. Nada de acción. Nada de dramas. De lo único que vais a llorar es de risa y la única tensión que vais a sufrir es al controlaros por no pegar al que hable y no os deje oir algún diálogo de esta fantástica comedia francesa.

El argumento es el siguiente: una familia con 4 hijas. Y, mira tu por donde, ninguna se casa con un “francés”. A esta pareja de padres se le cae la casa encima cuando sus hijas, año tras año, se casan con un judío, árabe y chino. Su única esperanza es su hija menor, la cual no sabe como decir que está enamorada de un africano.

Lo dicho, no parais de reir. Y desde la primera escena. Lo mejor es el encuentro entre las tres diferentes culturas que hay al comienzo y como se unen más adelante por un objetivo común. Aunque eso solo es desde mi punto de vista.

Sé que esta reseña es bastante corta, pero lo cierto es que es imposible decir cuanto me rei. Tendreis que verla por vosotros mismos.

La Teoria del Todo (2014) y Descifrando Enigma (2014)

En este articulo no os hablare de una sino de dos películas que he visto recientemente y sobre las cuales me habían hablado mucho: Descifrando Enigma y La Teoría del Todo. Ambas están basadas en gente conocida e importante en nuestra sociedad: Alan Turing (considerado el padre del ordenador) y Stephen Hawking (famoso astrofisico).

Sin embargo, una de esas películas cumplió con las expectativas y la otra no. Permitidme empezar por La Teoría del Todo, que fue la primera que vi. ¿Qué decir? Eddie Redmayne obtuvo su Óscar por ese papel, y bien merecido que está. La actuación es increíble y la BSO, preciosa. Sin embargo, cuando a mi me dicen esto pienso en una película de Stephen físico, y no de Stephen enfermo como resultó ser. Eso me desilusionó, aunque tiene su lógica al estar basada en el libro que su [POSIBLE SPOILER] primera esposa [FIN] escribió. Así que también puede ser culpa de esa falsa expectativa el no haber estado informada del todo. Pero eso no quiere decir que no sea emotiva y que merezca la pena verla, siempre que sepáis que tipo de película es.

¿Conoceis el origen del logo de Apple?

La otra película de la que quería hablar es Descifrando Enigma. Increible. Me encantó. Es una nueva perspectiva de la II Guerra Mundial que tanto me fascina, en la que nos damos cuenta que no solo había soldados luchando, sino que había otro frente desconocido (se mantuvo en secreto hasta para el propio pueblo ingles durante 50 años). También trata otros temas más personales del protagonista [SPOILER] por ejemplo el hecho de que Alan fuera gay en una sociedad en la que era considerado delito [FIN SPOILERS]. Saber que ha principio de la película hay un guiño a la muerte de Alan [SPOILER] cuando menciona el cianuro, pues se suicidó envenenado por este metido en una manzana (aquí el posible origen del logo de Apple, pequeños saltamontes) [FIN SPOILER].

Espero que disfrutéis las películas tanto como yo (o mas).

Jurassic World (2015)

El parque jurásico reabre sus puertas, y no solo es un éxito en la ficción. Tras apenas haberse estrenado, la película ha hecho historia convirtiéndose en la tercera película más taquillera. Pero, ¿qué esperarse? Está llena de acción y tensión, que se rompe un poco con sutiles chistes en el momento oportuno.

La trama transcurre años más tarde de la reapertura del parque cuando, como forma de atraer más público, se crea un híbrido. Pero, como no, esto saldrá mal y el ‘activo’ llamado Indominous Rex sembrará el caos entre el público.

Como ya he comentado y se espera por las películas precedentes, la película es un continuo momento de tensión muy bien llevado a la pantalla. Los efectos especiales son espectaculares y, sinceramente, lamento no haber visto el film en 3D.

A los seguidores de las películas le alegrará saber que también hay numerosos guiños a la primera de las películas, y se hace especial mención a John Hammond (a quien iba a volver a interpretar el actor Richard Attenborough pero falleció antes de comenzar el rodaje). También se recupera el tema principal de la BSO que nos acompañaba en la primera película, compuesto por John Williams.

Para los más indecisos decir que, al final de la película, TODA la sala (si, no había ni un asiento libre de las 16 filas que había) aplaudió con gran satisfacción y euforia.

¿A qué esperáis para compraros unas buenas zapatillas de deporte e ir al parque más peligroso de la historia?

Noche en el Museo 3: El Secreto del Faraón (2014)

Risas aseguradas con la última entrega de Noche en el Museo 3: El secreto del faraón.

El argumento transcurre años después (aunque no lo especifica) de la segunda, siendo el espectáculo nocturno una de las grandes atracciones del museo. Pero  algo extraño sucederá y el divertido guarda Larry deberá ir a Londres para conseguir que todo vuelva a la normalidad.

Sin embargo, esta película lleva también algo trágico, pues dos de los actores que llevan desde la primera: Robin Williams y Mickey Rooney, han fallecido. Sin embargo, no podemos dejar que su recuerdo nos borre la sonrisa que nos dibujaran ambos en esta cinta.

Debo decir que esta nueva entrega supera con creces a la anterior (que pese a ser divertida, no era tan espontánea) para ponerse a la altura de la primera, con nuevos personajes, dinosaurios y aventuras.

La verdad es que si lo pienso fríamente, ¿qué ocurre en la película? Nada. Pero merece la pena solo por ver a Hugh Jackman interpretándose a sí mismo, o a Ben Stiller haciendo del recién llegado hombre de las cavernas.

Invencible (2014)

"Quien lucha sin descanso, triunfa"

Angelina Jolie nos sorprende y emociona con este 'biopic' de Louis Zamperini, atleta estadounidense que tuvo que renunciar a su sueño de competir en los Juegos Olímpicos por el estallido de la IIGM.

En la película se representa su recorrido por el campo de batalla, pero no pensemos que va a ser como la ya comentada Fury (del marido de Jolie, Brad Pitt) [SPOILER] sino que veremos las duras situaciones en la que se vio durante dos años: primero a la deriva en un bote salvavidas tras el accidente en avioneta, la muerte de uno de los supervivientes y su captura por parte del ejército japonés, que le llevó a estar prisionero en un campo hasta el fin de la guerra [FIN SPOILER]



Angelina Jolie y el luchador Louis Zamperini

Además, hay que destacar una curiosidad: Jolie ha podido ser testigo directo de este superviviente, pues según he leído era vecina del verdadero Louis Zamperini (fallecido recientemente, pero al que le dio tiempo de ver esta adaptación de su vida en la gran pantalla).

Una película que emociona y que nos recuerda otra faceta de la guerra que no vemos en la televisión todos los días.

Big Hero 6 (2014)

Hay películas que ves con el listón puesto muy alto. Y este es el caso de la película de la que os hablaré en esta entrada.

Todo el mundo que me comentaba que la había visto me decía que era muy divertida, que no parabas de reír y que era una de las mejores películas de dibujos que habían visto. Así que, cuando le di al ‘play’ iba pensando en que iba a pasar un buen rato. Y cuál fue mi sorpresa cuando, no solo se cumplieron mis expectativas, sino que se superaron (y con creces).

Baymax es un robot sanitario que comenzará a trabar una extraña amistad con Hiro, el protagonista de esta historia. Así, numerosas situaciones curiosas y que garantizan las risas ocurrirán mientras este dúo intenta alcanzar sus propias metas [SPOILER] como un Baymax medio “borracho” al agotarse su batería o intentando comprender los sentimientos humanos [FIN SPOILER].

Esta película ganó el último Óscar a ‘mejor película de animación’ (2015) y, desde luego, lo tenía merecido. A continuación os dejaré el tema principal de la película para que podáis disfrutar también de su banda sonora.

El médico (2013)

¿Cómo sería la medicina en un principio? Esa es una pregunta por cuya respuesta siempre he sentido curiosidad. Como podríamos imaginar, cualquier práctica o utensilio actual sería inimaginable y todo se realizaría “a pelo”. Así que, cuando descubrí esta película, me la puse de las primeras en mi lista de pendientes.

La película sigue la vida de un chico ingles llamado Rob Cole (Tom Payne) allá por el año 1021.  En aquella época muchas cosas eran consideradas brujería y sacrilegio, por lo que este pionero de la medicina no lo tendrá fácil [SPOILER] por ejemplo, deberá ocultar la primera autopsia y por la que descubre la verdadera causa de la “enfermedad del costado”, (apendicitis), gracias a lo cual podrá realizar la primera apendicectomía [FIN SPOILER].

No comentaré si está bien ambientada, pues no conozco mucho sobre esa época. Sin embargo, debo deciros que esta película, desde la opinión de esta humilde servidora, es realmente buena. Se sale de todo lo común, que es lo que buscamos siempre en una película; y entretiene del primer segundo hasta el último de las dos horas y media que dura.

Además, esta película es un claro ejemplo de que da igual lo que digan o los obstáculos que encuentres, si algo realmente es tu sueño, lo lograrás.

Asi que, ¿a que esperáis para verla?

 

Insurgente (2015)

Ayer conseguí ir al cine (al que no puedo ir tanto como me gustaría por los altos precios) para ver, al día siguiente de su estreno en España, la película de la que os vengo a hablar.

Insurgente es la continuación de la película Divergente, estrenada el año pasado por estas fechas. Continuará con su protagonista, Tris, huyendo de Osadía tras los acontecimientos ocurridos en la ya citada primera parte.

Para hacer la crítica dejaré de lado el ser lectora y seguidora de los libros, porque quien los haya leído habrá visto o verá que es una literal patada a estos (algo que no ocurrió en Divergente, en la que, pese a ser una adaptación, respetaba la mayoría de las cosas)

La película esta aun más llena de acción que Divergente. Ya no es tanto diálogo explicando esta sociedad, sino que se puede centrar más en los personajes y en la trama que nos acontece, cosa que agradecerán todos los espectadores, hayan leído los libros o no.

Además, no pueden faltar las situaciones sarcásticas que desde la segunda o tercera escena ya podemos disfrutar, haciendo que no solo sean tiros y más tiros, sino permitiendo pasar un buen rato (Peter será la clave, no siendo tan cruel como en los libros. Lo cierto es que me gusta mucho como Miles Teller ha conseguido convertir a ese ser que todos odian en posiblemente el mejor de la película).

Resumiendo, y dejando de lado mi parte lectora, creo que es una buena película (desde luego yo disfruté). Vamos a ver, no es como para darle un premio o algo, pero las películas no se deben medir en esto sino en el buen rato que nos hacen pasar, y desde luego yo no me arrepiento de haberla visto. 

Aquí os dejo un clip de la película, cuando llegan a Cordialidad.

Hércules (2014)

Como todos los de mi edad, crecí con la adaptación de Disney de Hércules, en la que un chico debilucho hijo de Zeus y Hera se convertía en el aclamado héroe de su época.

 

Sin embargo, la película de la que os vengo a hablar no es un remake de esa película (parece que ahora se lleva eso de adaptar películas Disney: Cenicienta, Blancanieves por partida doble, Maléfica, se acaba de confirmar Mulán…). En esta versión, Dwayne Johnson ‘La Roca’ interpretará a Hércules en una versión que considero más realista, dentro de lo que se puede ser [SPOILER]: no siendo más que un mortal con gran fuerza cuyo sobrino se encarga de ensalzar en sus historias, exagerando todo [FIN SPOILER].

Esta es una película que te mantiene en tensión sus 95 minutos, no por intriga completamente, sino porque cuando no es que estén combatiendo, están preparándose para ello, por lo que no te dan ningún respiro. No faltan, además, algunas escenas cómicas para relajar el ambiente que si bien pueden parecer ridículas, considero que son una gran incorporación a la cinta.

Hijos del III Reich (2013)

“Éramos cinco amigos” o “La guerra sacará lo peor de nosotros” son las primeras frases que se me vienen a la cabeza al hablar sobre esta mini-serie alemana de 3 episodios (hora y media cada uno) que finalmente terminé ayer.

Relata la historia de 5 amigos: dos soldados, una enfermera, una cantante y un judío; durante la II Guerra Mundial. Comienza en 1941 y recorrerá toda la historia ya conocida sobre esta época desde sus distintas perspectivas.

Esto fue una de las cosas que me atrapó. Siempre que hemos visto alguna película sobre alguna de las guerras mundiales es desde la perspectiva de los aliados, rara vez desde la de los vencidos alemanes. Además, gracias a la (para mí) gran actuación del reparto, podemos sentirnos en tensión, desesperados, angustiados, sentimientos que cualquiera que se encuentre en una situación similar tendría.

No puedo contar mucho más, porque no quiero desvelar nada; aunque me gustaría mencionar también que, en ocasiones, intercalan escenas reales sobre el campo de batalla, aunque no sé con seguridad si tomadas por el bando alemán. Sólo decir que esta historia, basada en hechos reales, llega al corazón, y nos puede ayudar a reflexionar sobre la naturaleza del ser humano, nuestra naturaleza.

A continuación dejare un breve clip del primer capítulo, en el que se presenta a cada uno de los personajes (no me he atrevido a poner ningún nombre porque son algo… difíciles). Podéis verlo sin problema, no os va a hacer ningún spolier.

 

 

 

Puntualización: esta basada en el diario del padre del productor, los personajes no existieron.

Corazones de acero (2014)

¿Sabéis esas películas que te mueres de ganas de ver y terminas diciendo "Pero esto que es"? Pues esta película no fue el caso. Desde luego cumplió con las expectativas que tenia sobre ella nada mas ver el tráiler.

La historia transcurre en la II Guerra Mundial, de la mano de Brad Pitt en el papel de Don Collier, quien esta al mando de un grupo de soldados estadounidenses que combaten a los alemanes en su tanque Fury, quien da el titulo en la versión original a la película.

Como ya dije antes, no me defraudó para nada. Es una película en la que puedes ver y sentir el sufrimiento de los soldados en lo que es una de las etapas de la historia que mas veces se ha llevado al cine y televisión (tenemos el ejemplo de la miniserie 'Hijos del III Reich', serie que transcurre en 1941 desde el punto de vista alemán y que ya comentaré mas adelante).
Las escenas de lucha son impactantes, ojalá la hubiera visto en el cine; y no podemos olvidar mencionar que aparece el que es el ultimo tanque alemán de la II Guerra Mundial que puede avanzar de los 6 conservados: el Tiger 131.

Por supuesto, hay escenas claramente "peliculeras": [SPOILER] cuando consigue el tanque de los protagonistas vencer el solo al Tiger (claramente superior a los estadounidenses) o el final, cuando los alemanes, por los motivos que fueran, no terminan por rodear al indefenso Fury. [FIN DEL SPOILER].
Pero todo eso se perdona por los buenos 128 minutos que pasamos disfrutando (y sufriendo) esta historia.

¿Conclusión? Pues que todo el que quiera pasar un buen rato o que le guste las películas bélicas debería ponérsela en su lista de pendientes.

I'M BACK!!!

Buenos días!!

Tras dos años de inactividad, he decidido volver a las andadas por este blog. He seguido viendo películas y series, por supuesto, pero no tantas como antes, y como no tenia mucho tiempo no he podido dejarlas por aquí.

Asi que ahora, que aunque sigo viendo menos películas y series que antes tengo algo mas de tiempo, he decidido volver a este blog que, os digo, echaba de menos ya.

Pero voy a intentar darle un nuevo enfoque: no voy a centrarme solamente en una breve sinopsis (que podeis encontrar en cualquier lado) y una línea de mi opinión, sino que la comentare a fondo e intentado no hacer ningún Spoiler a nadie, que se que fastidia lo suyo.

Por ello, y sin mas preámbulos... ¡¡¡¡QUEDA INAUGURADO POR SEGUNDA VEZ EL BLOG 'FILMS & SERIES LOVER'!!!!